克里斯汀缓缓道:“比如演一个角色,我会拿到剧本,一点点认识她、观察她了解她。然后从自我出发,想人物所想,思人物所思,努力去进入人物,然后表现出人物的情感,生活在角色的情境里,融入到角色并吃透角色……我觉得这样会更真实,真实就是表演的最高境界。”
();() “所以,你是体验派的演员?”
高云问道:“据我所知好莱坞现在纯体验派演员很少很少,大多都是方法派。”
克里斯汀赞同道:“这点确实,但两者是可以共同存在的,演员们的表现方法从来不是非此即彼的只用一种。我对这两种方法的使用,首先要看剧本里你的这个角色是否合适,有没有超出了你的认知,其次是时间上允不允许,导演的想法如何,他们想要的是什么样子的表演。”
“我有时候在不能带入自己的情况下,也会替换交流对象。比如这个角色和我身边的一个朋友或家人很像,那么我就会将我的这个朋友和角色本身掺杂混合,在内心中重新构建出一个‘角色的形象’,进行模仿,这时候我的代入感显然是很少的。但一般来说,那些顶级的导演都是比选择放任你自己发挥,这样在他们看来是最好的表演。所以很多角色,我都是在演绎自己。”
高云点点头:“你在炫耀自己和很多顶级名导合作过,我听出来了……比如有谁,举个例子?”
“我没有!好吧!”
克里斯汀感到有些好笑,但渐渐也放松下来,随即道:“伍迪·艾伦和李安。我跟他们合作的非常融洽,他们不会给你施加压力,就是让你展现自己的情绪,引导你回想起那种情绪……”
两人就此话题展开了对表演的探讨,诸如如何认识角色、塑造角色、挖掘特性,找到被自己隐藏了的部分性格……等等,同时,又拿出克里斯汀以前所出演过的电影角色进行分析。
她的观念和北电的教学并不相同,让很多同学耳目一新,颇有受益。同学们纷纷积极举手提问,现场气氛热烈,但是都属于比较专业或学术的问题,为了观看效果,在播出的节目中大部分的提问都被剪辑掉了。
关于表演的话题,两人在这六十多分种的节目中只占了十多分钟,接着又从这个话题延伸到了电影。
从能够反映现实的矛盾,表达主体对所反映现实的理解或批判,侧重如实反应现实生活的“社会主义现实主义”或“批判现实主义”电影。
再到以票房盈利为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准,集合了多种商业元素,在剧本、画面、人物上有固定套路类型电影。
说白了就是文艺片和商业片这个老生常谈的话题,艺术与商业性怎才能融合得更好……
节目的半个小时后,电影的话题在两人和同学们互动完毕后被轻轻放下,浅尝辄止,进入下一环节。
克里斯汀忽然主动问道:“我们认识了多久?”
高云不确定:“大概只有一天?”
“确切地说,是二十六个小时。”
克里斯汀看了眼手表:“昨天九点三十分,我们在香奈儿的秀场第一次见面相识,一见如故。吃饭,训练,闲谈,一直到晚上九点多,我从你的训练营出来和你道别……”
说到这,克里斯汀语气加重:“回到酒店后我开始胸口疼,我用ins跟你说了,但你没有理我!从我给你发完消息直到现在十二个小时过去了,你都没有提起这件事,也没有给我回一条消息!”
此时台下观众再次出现起哄的吁声,视频中的弹幕也开始多了起来……
“终于等到正片了!”
“从30分26秒开始,节目走向彻底脱轨不受高云控制……”
“克里斯汀要整活了!高云却一无所知,笑死爷了!”
“好好看,好好学!”
“什么?”
视频中的高云似乎也感觉到了不太对,咳嗽了一声又看看台下的同学:“你是认真的?没开玩笑?台本可没这个内容……”
“我认真地说,我昨天胸口真的很疼。”
对方反复强调,高云只能表示关心:“sorry,其实ins我很少用,所以没有看到你的消息……听起来很严重,去医院了吗?”
克里斯汀微笑:“去了,医生说是太久没运动,突然大量运动导致的胸痹心痛,不是因为想你。”
气氛转瞬即变,由严肃的讲座切换为一种古怪的莫名其妙的东西……
“……”
高云背靠沙发,喝茶不语。
台下开始乱叫乱啸,弹幕开始刷屏……
“我怀疑你在欲盖弥彰、暗度陈仓、掩耳盗铃、一叶障目、自欺欺人、此地无银三百两!”
“这是土味情话吧??”
();() “好会撩!”
高鹏:“我弟弟真帅×2。”
高云放下茶杯,郑重道歉后又关切地问:“身体没什么大问题吧?”
克里斯汀摇头:“没问题,很快就回了酒店,然后在网络上了解了一下你,心痛的情况有所改善……感觉很有趣。”